Tai, kokia didelė šventė yra Amerikos kalendoriuje, yra bauginančiai maža Padėkos diena kinas. Dėl amerikietiško atostogų pobūdžio tikro Padėkos dienos filmo atsiradimas tampa dar sudėtingesnis. Prie to pridėjus vis didėjantį spaudimą, kurį filmų kūrėjai patiria iš finansininkų, siekdami išlaikyti didesnį tarpkultūrinį patrauklumą pasaulinėje rinkoje, vis mažiau tikėtina, kad šventė akimirką atsidurs kino dėmesio centre.
Žinoma, Lėktuvai, traukiniai ir automobiliai šiuo metų laiku (ir teisėtai) sulaukia daug televizijos laidų, tačiau Padėkos diena yra gresiantis terminas, per kurį du įsiutę keliautojai turi grįžti namo. Dažniausiai tokiuose filmuose kaip Namai atostogoms , Ledo audra , Balandžio gabalėliai , ir Priesaika , atostogos yra tik patogus fonas šeimyninei įtampai, kuri gali kilti bet kurią iš kitų 364 metų dienų. Ne, pats tikriausias filmas Padėkos dienos dvasiai yra Gretos Gerwig Lady Bird , filmas, kurio pasakojimas glaudžiai suvyniotas aplink grakštų dėkingumo stuburą.
Paskutiniuose keturiuose savo scenarijuose Gerwig atostogas panaudojo kaip pagrindinį įvykį savo pasakojimuose, kad išskleistų ar įkūnytų didesnes savo istorijos temas. Skirtingai nuo jos kartu parašyto scenarijaus Ponia Amerika , kuri uždaroma per Padėkos dieną kaip dviejų lyderių suartėjimo forma, Lady Bird Padėkos dienos scena yra esminėje filmo sankryžoje. Debiutuojant Gerwigo solo režisūrai, ši šventė yra dar vienas smūgis Saoirse'o Ronan užsispyrėlei Christine „Lady Bird“ McPherson, kai ji atsisako savo šeimos vakarienės ir eiti švęsti su savo naujuoju vaikinu Danny O'Neillu (Lucas Hedges). Ji išvyksta, labai nusivylusi savo gyvsidabrio motina Marion (Laurie Metcalf), prisiekusi nuolankiai pavalgyti ir surengti prabangią puotą, kuri, pasirodo, yra jos svajonių namas – vieta, kur, remiantis Gerwigo scenarijaus aprašymu, atrodo, kad nieko blogo niekada neatsitiks“.
Lady Bird jau vaidina apsimestinę per O'Neill susibūrimą, pasipuošusi puošniai atrodančia rožine suknele, norėdama sužavėti turtingesnius šeimininkus. Tačiau sportiniame krepšyje, kurį ji nešiojasi kartu su ja į renginį, yra dar vienas aprangos pokytis: apsirengusi hipsteriška išvaizda, kartu su šalikais ir beretėmis, norint dalyvauti pretenzingoje kavinės sesijoje. Ten ji užmerkia akis su besiblaškančiu bosistu Kyle'u (Timothée Chalamet) ir akimirksniu įsitraukia į naują fantaziją, kurią skatina jos stiprėjantis seksualinis potraukis. Ši galimybės akimirka apima liūdesį, nes ji jau pasiekė ilgai lauktą tikslą turėti vaikiną, tačiau negali būti patenkinta tuo, ką turi.
Tas svaiginantis puodų pripildytas skubėjimas tęsiasi atgal į jos namus, kur ledi Bird ir jos draugai, užmušti akmenimis, kikena, matydami mikrobangų krosnelėje sukrautas šaldytas vakarienes. Jos mama netikėtai įžengia, o atradusi tokį elgesį, kuris paprastai sukelia kivirčą su dukra, Marion nusprendžia tiesiog leisti jai būti. Ji aiškiai įskaudinta, kai nuolankiai atsisveikina: „Na, su Padėkos diena... mes tavęs pasiilgome, ledi paukšte“. Tačiau užuot sutelkusi savo pyktį į akimirką, ji pripažįsta, kad dukra yra nepriklausoma nuo savęs su jausmais ir poreikiais kaip savarankiška asmenybė.
Lady Bird mama atstovauja namus – pirmiausia neigiamai. Tai praeitis ir paveldas, kurio ji taip trokšta atsikratyti, kad atsisako Kristinos, gimusios jos vardo. Įtampa pabėgti nuo savęs, kurio ji negali kontroliuoti, akivaizdi iš pirmos filmo eilutės, kai Lady Bird klausia mamos: „Ar manai, kad aš žiūrėk kaip aš iš Sakramento? Klausimas įtvirtina jos nenumaldomą įsitikinimą, kad dėl savo valios ji gali peraugti ir pranokti savo praeitį. Marion švelniai atsako: „Bet tu esi iš Sakramento“, primindama, kad joks savęs pristatymas negali pakeisti nekintamų jos kilmės faktų.
Marion nemato gėdos dėl savo asmeninės, finansinės ar geografinės padėties. Važiuodamas po Kalifornijos sostinę Gerwigas užuojauta pastebi, kad „kai ji nesipiktina savo gyvenimo įstrigimu, ji turi didžiulį gebėjimą jį mylėti“. Tas pasitenkinimas savo šeima ir šeima yra pati Ledi Paukštės kelionės esmė, nors ji nemėgsta to pripažinti, kol nusižemins paskutinėje filmo scenoje. Ji iš tikrųjų tampa jos mama – arba bent jau geriau supranta ir apima savo unikalų meilės ir rūgštingumo derinį.
Lady Bird apverčia scenarijų pasakoje apie amžių. Tradiciškai pagrindinis veikėjas paauglys leidžiasi į savęs aktualizavimo kelionę, kurios metu virsta nauju pasirinktu žmogumi. Tačiau Gerwig herojė, besisemianti iš savo paauglystės pabudimų, išgyvena visus paauglių maišto bruožus ir gaires, kad vėl atsidurtų prie savęs. Nušvitimo momentas ateina suvokus, kad jos ateities raktas jau yra joje. Jai jau pakanka vien dėl to, kad yra savimi.
Christine jau turi tai, ko jai reikia – rūpestingą šeimą ir atsidavusį geriausią draugą, kurie abu ją myli, kad ir kokia būtų jos naujausia nuotaika ar manija. Per eigą Lady Bird , jos asmeninio augimo procesas pamažu atveria akis į tai, ką jie mato – nėra ką keisti ar įrodinėti. Nors Marion nėra tobula, iš dalies dėl kai kurių jos pačios piktnaudžiaujančios alkoholikės motinos randų, ji labiau žino, kad tai, kas mes esame ir ką turime šiuo metu, yra brangu ir verta švęsti... taigi jos didžiulis nusivylimas. per Padėkos dieną.
Gerwigas dėl šios trumparegystės nekaltina savo pagrindinio veikėjo. Lady Bird labai rūpinasi, kad išplėstų objektyvą į visą ansamblį žmonių, kurie siekia ir kovoja kartu su ja Sakramente. Siekdami pabėgti nuo dabarties skausmo, veikėjai ieško išlaisvinimo savo tapatybėse ir siekiuose, kurie tik dar labiau atitolina juos nuo jų esmės. Ji yra dalis didesnės istorijos apie paauglius ir suaugusiuosius, kurie patenka į nepatenkinančias situacijas, nes bijo nuvilti tuos, kuriuos myli.
Grožis Lady Bird yra tai, kad per didelis personažo savivaldos jausmas ir pasitikėjimas savimi padeda kitiems būti pažeidžiamiems su ja. Šios nesaugomos akimirkos, kuriomis jie dalijasi, padeda suaktyvinti tą patį Kristinos rūpestingumo jausmą, kurį Marion naudoja atlikdama psichiatrijos slaugytojos ir motinos vaidmenis. Tragiška ironija Lady Bird yra tai, kad motina ir dukra nuolat nesiderina ir retai kada nors atpažįsta viena kitos bendrą širdį ir žmogiškumą. „Jie sugeba būti tokie švelnūs kitiems žmonėms, bet jiems taip sunku būti švelniems vienas kitam“, – filmo komentarų takelyje Gerwigas pastebi eilę gretimų scenų, kuriose pora paguodžia žmogų, kuris ieško jų pagalbos (nežinant). kitam). „Ne visada taip bus, bet taip yra dabar“.
Tačiau Christine, Marion ir juos supantys žmonės nėra vieni, kurie susiduria su iššūkiu rasti pasitenkinimą savo aplinkybėmis. Tai aiškiai amerikietiška problema, įtraukta į nacionalinę akivaizdaus likimo mitologiją. Šalis, pastatyta ant nuolat kintančios sienos į vakarus, visada teikia laimę ir pasitenkinimą, kai viskas eina į kitą horizontą. Net McPherson moterys nemėgsta šios tradicijos, klausydamos Johno Steinbecko „The Grapes of Wrath“ garso knygoje. Bet štai jie yra Kalifornijoje, pieno ir medaus šalyje, apie kurią svajojo Dust Bowl migrantai, o Christine vis dar ieško kitos sienos.
Filmo garso komentarų takelyje Gerwigas kalba apie Lady Bird kaip pasakojimas apie atvirkštinę migraciją, atsižvelgiant į veikėjo norą persikelti į rytus į koledžą Niujorke. Jos filme užfiksuota kartų kaita, kuri persvarsto pagrindinius šalies principus, teikiant pirmenybę maloningumui prieš godumą, taip pat atminimui, o ne išradimui iš naujo. Kiti pasiuntiniai – nuo katalikų kunigo pusiau suvirškinto pamokslo iki Sondheimo pamokslo Linksmai riedame kartu , taip pat išpažinkite šią išmintį, kol Christine nėra pasiruošusi ją išgirsti. Ji turi išmokti jų pamokas gyvendama pagal jas, darydama klaidas ir ieškodama dėkingumo. „Norėjau tau pasakyti – aš tave myliu“, – paskutinėje filmo eilutėje prisipažįsta ji. 'Ačiū. Aš … Ačiū .
Žinoma, visi turime patirti šį augimą vienodai, bet tai yra laimė Lady Bird egzistuoja kaip savotiškas save stiprinantis kinematografinis Padėkos dienos valgis. Filmas gali – arba drįstu sakyti, turėtų – tarnauja kaip kasmetinis priminimas sugrįžti prie stalo ir suskaičiuoti mūsų palaiminimus. Kaip pastebi Christine, sunku numalšinti nuolatinį kultūrinį triukšmą, kad geriausia jūsų versija yra tolumoje. Atsakymai į dėkingesnį gyvenimą jau yra namuose ir mumyse, kaip puikiai Gretos Gerwig sutvarkytas maitinantis sielos maistas. 2022 m. filmui gali būti tik penkeri metai, tačiau išmintingos įžvalgos buvo pateiktos Lady Bird Kad įvertintume tai, kas esame ir ką jau turime, paverstume tai šventine tradicija, kurią verta išlaikyti.
Marshall Shaffer yra Niujorke dirbantis laisvai samdomas kino žurnalistas. Be „h-townhome“, jo darbai taip pat pasirodė „Slashfilm“, „Slant“, „Little White Lies“ ir daugelyje kitų parduotuvių. Kada nors greitai visi supras, koks jis teisus Pavasario atostogos.