Dešimtojo dešimtmečio pradžioje tai, kas prasidėjo kaip nedidelis Ohajo valstijos kabelinių pramogų paslaugų teikėjas, buvo perkrikštytas kaip Nickelodeon ir drąsiai pavadintas Pirmuoju TV tinklu vaikams – anarchiška žaidimų aikštele eteryje, kurioje galioja vienintelė taisyklė. kad nebuvo taisyklių. Jie įsitvirtino pramonėje mėgdžiodami ir priešindamiesi, perteikdami savo programavimo esmę, palygindami jį su kažkuo, kas jau žinoma, arba kaip suaugusio šaunumo vaiką, arba atokvėpį nuo luošumo. Pagrindinės jaunos stoties misijos teiginys – suteikti mokyklinio amžiaus žiūrovams prieglobstį, kuris nenusileidžia jų protui ir nepaskandina jų sentimentaliame sirupe, buvo apibendrintas pakaitomis kaip MTV vaikams (visur esantį logotipą sukūrė tas pats vaikinas). kuris padarė kosminį MTV) arba anti-Disney už tai, kad pabrėžė aštrų nepagarbą smulkintuvo modelio elgsenai, kurią suaugusieji bando maitinti šaukštu savo atžalas, kai jie vedžiojasi.
Kanados importas Jūs negalite to padaryti per televiziją davė tik pradedančiam Nickui vieną iš pirmųjų smūgių, perpakuodamas klubo šonkaulio alkūnę. Rowan ir Martin's Laugh-In iki paauglystės tūkstantmečiams ir visa tai sutepti žaliais šlamais, kurie taptų prekės ženklo prekiniu ženklu. Žaidimas rodo kaip Double Dare pakvietė žiūrovus pereiti niūrius kliūčių ruožus, kurie suteikė siaubingą, fizinį matmenį gyvenamojo kambario elementams, kuriuos jie matė žiūrint mamą ir tėtį. Netrukus nubraižykite būsimą instituciją Visą tai ateis kartu ir nukaldins žvaigždžių kartą, dovanodamas Nicką Šeštadienio vakaras gyvai arba, tiksliau, remiantis aktorių ir pagrindinių atlikėjų rasine sudėtimi, Gyvoje spalvoje . Šios laidos užpildė stebėtinai plačią nišą, priversdamos vaikus jaustis taip, kaip jiems gali būti skirtos bet kokios pramogos, labiausiai nutolusios nuo kūdikių daiktų.
Tačiau vizionieriška tinklo prezidentė Geraldine Laybourne manė, kad raktas į Nickelodeon kuriant savo tapatybę būtų originali animacija; kaip gali patvirtinti bet kuris iš tėvų, lengviausias būdas priversti vaiką į ką nors atkreipti dėmesį – įdėti tai į animacinį filmuką. Ji išsiuntė plėtros vykdomąją Vanessa Coffey į Los Andželą su paprasta misija išeiti ir surasti jums patinkančių dalykų. Dokumentinis filmas Oranžiniai metai pateikia informatyvų, nors ir šiek tiek pagirtiną šios eros atpasakojimą, ir jame Coffey primena savo siekį puoselėti meną dėl meno komerciniame kraštovaizdyje, kuriame dominuoja prekybiniai rūpesčiai. Iš esmės tai buvo, jei turėtum žaislą, tada galėjai pasirodyti, sako ji. Transformeriai, G.I. Joe, My Little Pony – reklama, iš esmės skirta žaislams. Ir po kurio laiko aš tiesiog nenorėjau to daryti... Norėjau, kad jie būtų kūrėjų skatinami, originalūs kūriniai. Po dviejų savaičių ji paskyrė aštuonis pilotus, o Laybourne uždegė žalią šviesą serijos užsakymui trims.
Nuotraukos: Nickelodeon
Kai Nicktoons pirmakursių klasė šiandien, 1991 m. rugpjūčio 11 d., debiutavo prieš trisdešimt metų, buvo maloni atsitiktinė logika, kaip jie sudarė demografinę šeimą. Jei pirmosios trys serijos buvo broliai ir seserys, tai daro kūdikį Rugrats , kuriame buvo aprašyti vaizduotės kupini nuotykiai, kuriuos ištikdavo maži vaikai, kai „suaugę“ nežiūrėdavo. Vidurinis vaikas buvo Dougas , skirtas paaugliams, kaip švelnaus būdo herojus ir apatiniais drabužiais vilkinčio superherojaus Quailman alter ego, kuris taip pat sprendė visuotines patyčių, nuotaikų kaitos ir simpatijų problemas. Ir kaip perdegęs vyriausias brolis kažkur tarp vos baigusio vidurinę mokyklą ir metimo iš koledžo, buvo svaiginantis baisumas Ren ir Stimpy šou , sąmoningas pasiūlymas įsigyti po brendimo rinkinį, kuriame yra sociopatinė čihuahua ir idiotas katinas. Kaip anksti reklamuojama, jų nerasite Niekada Neverlande. Jie nėra glotnūs ir saldūs, ir jie neverčia tavęs mėtytis. Jie yra Nicktoons!
Keira knightley naujas filmas
Šis miniatiūrinis animacijos renesansas užfiksavo akimirką tiek, kiek mandagi senoji Disnėjaus ar Hanos-Barberos kepurė nebepajėgė – kiekvienas ryškus pasirodymas savaip orientuotas į tikroves, kurias vaikai mėgsta kelti netvarką ir užsiimti lengvu chuliganizmu. Kai kuriais atvejais tai būtų išreikšta tekstu, kaip ir Rugrats pilotas, kuris pasiekia kulminaciją su grandinine reakcija – aplaistytas, klampus chaosas namuose, dažnas reiškinys aplink Pickles rezidenciją. Renas ir Stimpy judėjo per savo silpnaprotingą visatą kaip grynos nesutramdomo naikinimo jėgos, tik vargšų dvikojui arkliui, amfibijos komiksui ir karikatūriniam škotui jų kaimynystėje. Į galvą ateina Chucko E. Cheese šūkis, kaip vieta, kur vaikas gali būti vaiku.
Tačiau ši lempas laužančio, nešvarumus pilančio nešvankumo dvasia būtų visapusiškiau išreikšta pasitelkus nepatogią estetiką, Laybourne'as paskatino kiekvieną laidos vedėją ugdyti savitą išvaizdą, o ne laikytis vienodo namo stiliaus. nors Dougas paprastai dirbo jaukiu minimalistiniu režimu, palikdamas kai kuriuos fonus baltus, o dekoracijas elementarus, kūrėjas Jimas Jinkinsas savo personažų piešiniuose apkabino keistesnius veidus – žalią ar mėlyną odą, lazdelės figūrėlės plaukus, nosis, besitęsiančias beveik į kaktą. Rugrats žengė žingsnį toliau, laikydamasis Vengrijoje gimusio animatoriaus Gáboro Csupó įsitikinimo, kad kūdikiai dažniau atrodė kaip netaisyklingi mutantai nei maži cherubai. Faktinis lyderis Tommy, neurotiškas antrasis bananas Chuckie, dvyniai Philas ir Lil bei trejų metų tironė Andželika turi per dideles bulvės formos galvas ir ne nuo centro burnas, o suaugusiųjų bruožai dvigubai iškreipti, žiūrint į akis. . Renas ir Stimpy šį nedidelį susvetimėjimo polinkį pavertė kažkuo panašiu į varžybinį sportą, kuris išplečia ir iškraipo fotografuojant iš arti nešvari detalė ant snarglių, spuogų ir krauju pasruvusių akių obuolių, retai matomų už šiukšlių kibiro vaikų.