Tai pasaulio pabaiga, ir gerai, ar blogai, menas gyvuoja. Net menas apie pasaulio pabaiga – arba į pasaulis arba jo kosminės stoties simuliakras. Vienuoliktoji stotis 4 epizodas yra apie meno gebėjimą nuraminti arba paaštrinti pasaulio žaizdas; net jos pavadinimas „Rosencrantz and Guildenstern Aren’t Dead“ įžūliai perfrazuoja Tomo Stoppardo pjesės pavadinimą, kuris pats yra rifas. Hamletas , pjesė, kurią modernizuota versija atlieka spektaklio veikėjai. Citatos pavyzdys: Pašik tave, Hamletai. Laikai pasikeitė, o menas keičiasi su laiku. Net Pabaigos laikai.
Kaip tikro pasaulio duonos ir lėlių teatras, trupė, kuri Vienuoliktoji stotis Keliaujanti simfonija tikrai pripažintų giminingas dvasias, įtrauktų ją į jas Kodėl pigus menas? Manifestas , Menas yra maistas. Jūs negalite jo valgyti, bet jis jus maitina. Menas turi būti pigus ir prieinamas visiems. Ji turi būti visur, nes tai yra pasaulio vidus. Tai iš esmės yra Keliaujančios simfonijos etosas, todėl juos taip nuoširdžiai sveikina buvęs režisierius Gilas (Deividas Crossas) ir jo žmona Katrina (Sarah Orenstein), dėl kurių Gilas išjudino Sarą dirigentę ir paliko trupę keletą kartų. praėjusiais metais.
Malonią Gilo ir Katrinos buvusių profesorių bendruomenę – užmiesčio klubą, kaip jis pats savaime suprantamai sako – saugo aktyvus minų laukas, bet buvo per mažai, per vėlu: Pranašas, kurį sutikome kaip Dovydą ankstesniame epizode, išviliojo visus bendruomenės vaikus Pied Piper stiliaus. Taigi Keliaujančios simfonijos gyvybė ir šviesa yra sveikintinas nukreipimas.
Didžioji dalis epizodo gula ant Kirsten pečių, kuri pagrindinį Hamleto vaidmenį perduoda savo jaunesniam draugui Alexui (Philippine Velge), trupei bandant naują pjesės, kurios veiksmas vyksta 1990-ųjų Portlande, versiją, kurią parašė vienas iš jų. Wendy (Deborah Cox). Tai Kirsten apgaudinėja Dirigentą, kad ji vėl aplankytų Gil ir Katrinos bendruomenę sakydama, kad girdėjo gandą, kad Katrina mirė. (Dirigentas bandė nužudyti Gilą, kai paliko ją Katrinai; po tiltu jau visas vanduo.)
Kirsten taip pat diskutuoja apie Aleksą apie pranašo žodžius, su kuriuo Aleksas praleido daug laiko. (Kirsten apreiškimas, kad ji subadė vaikiną, netinka jos jaunesniam draugui.) Pranašas savo pamokslą skiria jaunimui, kuris niekaip neprisimena apie pasaulį prieš gripą, sunaikinusį žmoniją. Anksčiau nėra jų mantros.
Tai Kirsten, kuri supranta, kad šis šūkis paimtas tiesiai iš puslapių Vienuoliktoji stotis , knyga, kurios didžiąją gyvenimo dalį ji praleido įsitikinusi, kad turi vienintelį egzempliorių. (Ji paslėpė jį ant Gilo stalo, todėl ji ragina dirigentą sugrįžti į savo bendruomenę.) Šiame epizode sužinome, kad tai tam tikras postapokaliptinis pasakojimas: jo puslapiuose atsiduria paslaptingasis kosmoso žmogus Daktaras Vienuoliktukas. įstrigo sugedusioje kosminėje stotyje, kurioje dirbtinis vandenynas išnaikino beveik visus suaugusius žmones, todėl vaikai, vadinami povandeniniais, bando sukurti naują visuomenę.
Kad ir kaip knyga pateko į pranašo žinią, ji tikrai padarė įspūdį. Jis siunčia porą vaikų, kuriuos matome šiurpiai šnipinėjančius Gilo bendruomenę iš tolo viename iš nerimą keliančių epizodų, kad sunaikintų tai, ką paliko, kai prisijungė prie jo. Jie yra mirtininkai, ant krūtinės pritvirtinti minomis, o kai jie apkabina Gilą, pasaulis tampa baltas.
Tuo tarpu Aleksas joja ant balto žirgo, tikriausiai norėdamas prisijungti prie Pranašo gretų. Trumpai tariant, visa tai yra nelaimė.
Dėl neįtikėtinai sudėtingo epizodo – aš net nepaliečiau trumpų prisiminimų, o kartais turiu galvoje trumpus mirksėjimus ir jų pasiilgsi, kai jaunoji Kirsten ir jos globėjas Jeevanas gyvena ir ginčijasi namelyje. kažkur apsnigtas miškas - viskas puikiai kabo kartu. Už tai turime padėkoti pagrindiniam Mackenzie Davis vaidmeniui kaip Kirsten, taip pat ekspertinei Helen Shaver režisūrai, svajingam Annos Hauger ir Yoni Reiss montažui bei griežtam, apgalvotam Nicko Cuse'o scenarijui. (Ar galiu pasakyti, koks malonumas matyti kai kuriuos rašytojus, kurie šoktelėjo nuo Likučiai , o tai buvo neįtikėtina Sargybiniai , kuri buvo įspūdingai pervertinta netvarka, grįžti į formą čia?) Taip pat norėčiau įskaityti neįtikėtiną, įvairiapusį Dano Romerio rezultatą, kuris iki epizodo pabaigos visiškai pagerbia Mica Levi persekiojantį darbą Jonathano Glazerio filme. siaubo šedevras Po oda .
Manau, kad bendra mintis, kurią bandau pasakyti, yra ta Vienuoliktoji stotis , meno reikalai. Tai praskaidrina tiek atlikėjų, tiek publikos gyvenimus – dirigento fortepijono skambesys lyjant epizodo pabaigoje yra tikrai jaudinantis, bet taip pat gali suteikti griaučius, ant kurių grėsmingos jėgos, tokios kaip pranašas, gali uždėti savo nuodingas idėjas ir veiksmus. . Nėra jokios priežasties manyti, kad pasakojimai apie pasaulio pabaigą nepasireikštų po pasaulio pabaigos scenarijaus. Aš turiu galvoje, apsidairykite aplinkui, žinote?
Seanas T. Collinsas ( @theseantcollins ) rašo apie televiziją Riedantis akmuo , Grifas , „New York Times“. , ir bet kur, kur jis bus , tikrai. Jis ir jo šeima gyvena Long Ailende.